Hussein Ayad Abdullah

La théorie esquisse trois niveaux dans l’art du design : le premier niveau (l’art du futur) met en jeu la philosophie, la théorie et l’application. Le second traite d’une question controversée relative à la relation entre la pensée et l’existence. Le troisième vise à comprendre comment la substance devient un mode de relation où s’exprime de façon croissante un besoin de connaissances, de valeurs spirituelles, d’esthétique et d’éthique, qui passe par l’esthétique dans tous les domaines de la vie comme preuve du passage d’un simple système de paroles à un autre plus sophistiqué et plus complet. Pour résoudre l’équation qui réunit la pensée, l’esthétique et les profits, ce système comprend tous les arts de la conception comme l’architecture, l’industrie, le design d’intérieur, la décoration, le mobilier, la mode, les outils, les bijoux, l’édition, les diverses techniques numériques etc. Aujourd’hui les sciences, la technologie, l’industrie, la production, la commercialisation, la faisabilité économique, et le capital ont tous été inclus dans le monde de l’esthétique. Il n’est plus nécessaire d’admirer la beauté artistique en regardant un portrait ou une statue dans un musée. Cette beauté peut être appréciée sur les marchés, dans la vie quotidienne et dans le monde entier. Cela a conduit à l’avènement de la philosophie pragmatique de l’esthétique considérant la fonction, la rentabilité, et l’usage. Cela a été rendu possible, d’une part en élevant la théorie esthétique au niveau d’un art de la conception couvrant l’ensemble des valeurs à la fois  technique, matérialiste, pragmatique, de communication, moderne et future et d’autre part en basculant du système analogique vers le numérique à l‘occasion de la révolution de l’information et de la technologie. Cette théorie a gagné son authenticité en transformant tous ces concepts en expériences pratiques  visant à prendre en considération les différents intérêts.​